+ a piece of Works
1か月自宅から離れている間に、庭は様変わりしていました。
帰ってきた日、庭の樹々は日差しを浴び風に揺れる新緑が鮮やかで、鳥の鳴く声にも癒されました。
庭を見渡すといくつかのお花は咲き終わって、毎年楽しみにしていた玄関横のハナニラ群ももうドクダミに占領されつつありました。
でも目を引いたのが小手毬。
植えたのが3年前で、昨年は花の記憶がないくらい元気がなかった気がします。
でも今年はたくさんの花をつけて、私を迎えてくれました♡
桃栗3年といいますが、今まで庭に植物を植えて3年後に一気に元気になると感じます。
私が初個展をしたのが、2018年7月
今年7月で3年になります。
その頃どんな私になっているのかなぁ〜
今日は雨。
まだ動くのが不自由な今、雨に濡れた小手毬を見てこれからに思いを馳せる私でした。
ターシャ・テューダー 「静かな水の物語」
よりアップさせていただきました。
ほかにも「選ぶことの大切さ」
家の仕事にしても趣味にしても
何をして何をしないか…
誰と会って誰と会わないか…
人生は小さな選択の積み重ねでできている
と言う言葉にも心惹かれました。
家の家事の選択 と言うささやかな選択から
なにかあった時どう考えるかの選択
そして大きな選択も含めて
「心が求めるものを心に聞く」
そう意識していけば その選択に責任を持てば
充分に幸せになれそうですね♡
うっかり者で骨折してしまい
今はカーテンに囲まれて暮らしています。
コロナでお見舞いの方もいないので
とても静かな時間が流れています。
もうじき日常に戻れそうですが
しばらくは自由に動き回れないけれど
少しずつ再スタートしていきたいと思っています。
創作日記のアップもできませんでしたが、
時折覗いてくださっている方にご報告兼ね
「in the Curtain」
アップさせていただきました。
キャンドル作家「yukihanadoki 」作
インスタグラムでこの写真をみたとき、あまりにきれいで感動してしまいました。
そしてお店に並んでいたキャンドルの魅力に初めて気付きました。
「ボタニカルキャンドル」と名付けられたキャンドルには色々なお花がきれいに溶け込み、灯された半透明のあかりで重なりあった淡い美しいシルエットを見せてくれます。
額縁の件でお伺いした時は、お店にたくさん並んでいましたが見た目がとてもきれいなキャンドルでしたので、灯すのでなくそのまま飾るためのように思っていました。
大きなキャンドルも今まで買ったことがありましたが、周りが残り炎が見えなくなることがなんとなく気になっていて、今は小さめのを楽しむために灯しています。
けれど ーキャンドルは炎を楽しむためのものー という思い込みだったんだと、この写真で気付かされました。
かえって溝が深くなるほど、このシルエットが美しくなることがまた楽しみなボタニカルキャンドルです。
このキャンドルを作られた方は、先日額縁のご注文をいただいたキャンドル工房でキャンドル作りを学ばれて今は作家としてお店にも数点置いてあるそう。
園芸家としてもご活躍されているとの事ですので、お花への想いやこだわりもたくさんあると思います。
きれいなシルエットのお写真もyukihanadoki様が撮ったのを載せさせていただきました。
写真のキャンドルには春に咲くミモザを閉じ込めてあり、まさに春の今にぴったりなキャンドルです♡
中華街にあるお店ですので、お近くにいらした時は、ぜひお立ち寄りくださいませ。
もし買われた時は、もったいないと思わず、灯して楽しんでいただきたい
美しいボタニカルキャンドルです♡
横浜キャンドル工房
aotama-tamari公認インストラクター
いかにも公園な、こんな穏やかな景色からスタートした、先日のお散歩でした。
広い公園を斜めに突っ切って、片瀬山の高台の住宅街で散策する案。
素敵な建物がありそうな片瀬山の高台♡
そうして広場から、細い入り口に入ってすぐにこんな景色になり;;;
小さなお子さんの手を引いてうっかり入ったご家族の方々も、旦那様がちょっと先みてくる;;;と
一段が30センチ以上ある山道がずっと上まで続いています;;;
今見える階段も、登っていけばさらに上まで続いていて…
だんだん山道のハイキングな空気になってきました。
ひたすら続く階段 ;;;
鍛えられる〜;;;
ずいぶん高いところにきたな〜
今度は下りだ〜
途中でリュック背負ってトレッキングの格好された方々に何人もお会いし…
山道のように「こんにちは！」と言っている私でした
ひたすら下る
下ったところで見える街
少し上がってさらに歩く…
江ノ島の景色一望！
また下る
また登る
いよいよ出口？
いえいえまだ続きます
下を見下ろすと深い森
さらに下る
いよいよ出口
景色はまた穏やかな公園でした♡
その後少し住宅街を散策して、この公園の遠く海を見下ろせるベンチでお弁当を食べ家路につきました。
ずっと住んでいた街でしたが、こんな山道が街中にあることを知らず。
カラダ鍛えられ、ハイキングもできた良い一日となりました♡
(藤沢市 新林公園にて)
明日から3月ですね！
先日、息子家族から購入した絵に額縁ついていなかったと、お雛様の額縁を頼まれました。
半透明の支持体への印刷も面白いなと。色々楽しめそうです。
シンプルな額縁でしたし、せっかくの機会ですのでフレーム下に名前を彫ってオリジナル感満載に！
とってもよろこんでくれました♡
個展の時など、器用な作家様はご自分で味あるピッタリな額縁を作られるようで、すごく素敵な額縁に出会ったことがあります。
それを見た時、世に出ていない素敵な額縁はたくさんあるのだろうな〜と思いました。
ですが、個展前に絵で精一杯の時、いい感じの額縁に入れてみたいと思ってもサイズも含めてピッタリなのを探すのは大変。
そんな時に、WAMとして自分のカラーを出さない、でも味ある額縁をご提案できたらとの思いで作った額縁です。
個展など、アクリルに入れたくない作品もあると思うので、フレームだけの価格を提示する方が良いかと思うことができ、そんなきっかけをくれた額縁です。
器用な方はご自分でカットしたり、もしくは持っている額縁のアクリルやマットや裏板はそのまま使用して、フレームだけご注文いただくこともできますね！
ベニヤもまた、きれいな木材より味ある額縁になると思います。
もっと崩すことも考えましたが今回は肌合いだけにとどめておきました。
瓶 史子 左「伝言」 右「ネットワーク」
紙・AGカラメル・色鉛筆 他
これで一通り、額縁のご紹介は終わりです。
種類あるので分けてお伝えしましたが読んでいただきありがとうございました。
二人展は今週の土曜日20日まで開催されています。
この時期ではありますが、作品や額縁にご興味ありましたらご無理なさらずですが、いらしていただけたら嬉しいです。
ギャラリー国立
http://www.gallery-kunitachi.com/schedule.html
瓶 史子 「ひとりも悪くない」
AGカラメル・色鉛筆
二人展のお知らせをした時に、すごく可愛くできた！とお伝えしていた上の作品は早速お嫁に行くことができました♡
昨年の2月のWAMの個展で展示され、創作日記でも会期中にご紹介したチークの額縁でしたが、今回偶然にも窓寸法と鳥のカラメル作品のサイズがピッタリ！
上の葉の彫刻も「鳥」のイメージに合っていて嬉しくなりました。
中に入れる作品のことを何も考えずに「好き」を優先で作った額縁でしたから。
透かし部分は強度を考えて後ろはハンダで補強していますので折れたり欠けたりもせず、安心して扱えるかと思います。
前回、45度のマットについて書かせていただきましたが、この作品のマットは和紙を貼って刻印をしてあります。
そのほかのチークの額縁もマットは厚紙の45度カットでなく全て手作りです。
45度カットの鋭いエッジは時に強すぎると感じたり、特にチークの味ある木には市販のマットの風合いがちょっと味気ないので自作にチャレンジしています。
和紙を貼ったり、作品にピッタリな色に着色したり、布貼ったりなど、まだまだ遊べるマットです。
絵が得意な作家様なら、マットに絵を描いても面白いかもしれませんね！
額縁も同様に……絵が得意だったら;;;ですが
グレーに着色したマットのチーク作品も展示されています。
下の「種と羽根」の作品のマットは一度作ったのですが、手元に作品がなく合わせてみたらクリーム色でもクール寄りで茶色の絵には合わず、茶色を多くしたワーム系に作り直しました。
グレーやオフホワイトはクールだったりワームだったり、微妙な色の違いで作品と合わないことがあるので、やはり手元に作品があると安心ですね！
写真ではわかり辛いですが、紙の風合いが塗装していても出ていて味のあるマットになっています。
瓶 史子 「種と羽根」 紙・AGカラメル
フレームは、作品に合わせて真四角でなく少しカーブの入ったチークの廃材を使っています。
羽根のようなイメージで小さく切って組み合わせて作りました。
チーク材は高いのですが、でも味わいがあって大好きです。
もろいところあり、それが時折いい感じに作用してくれるのも嬉しい木材ですので、どんな端材も捨てられないで箱に取ってあります。
次回はラワンベニヤを使った額縁のご紹介をさせていただきます。
今日1日で創作日記を初３話アップですが、思わず、が1話！
先日、旦那様がバレンタインで息子家族からもらったチョコレートの蓋を開けてみました。
せっかくもらったのだから一人で食べてね♡と言ってあるので気にしていなかったのですが、空になってたら片付けなくっちゃと。
開けた瞬間思わず笑ってしまいました♡
手がつけづらいであろう、ど真ん中の赤いハートなのでしょうね^ ^
庭のお花とともに記念撮影♡
写真送らなくっちゃ(^^)！
瓶 史子 「青い鳥の棲家」
パネル・和紙・アクリル
今回のトレータイプの額縁は仮額のような細いフレームを作家様が希望されました。
作品が大きくないので幅のあるフレームでもいいのですが、個展などでたくさん作品を展示したいときには額縁が目立たないので、会場の空気を作品のカラーで満たすことができる額縁です。
壁と絵の間に細いフレームでワンクッション置くことで絵が後ろの壁から切り取られて、より絵に集中して世界観を感じることができると思いました。
一種類の角材から切り出した細いフレームは単調になりがちですが、このフレームは合板の重なったところを見せて作ってありますので、さりげないアクセントになりました。
絵の下も、見えないけれどワームグレーを塗装してありますが、作品を小さくして後ろの色もいかすこともでき、作品によっては大胆な色も似合うと思います。
今回アクリルは使っていませんが、このトレータイプはフレーム部分を作品よりすこし高くしておけば、いずれ必要なとき上からアクリルを置いて四隅をネジや角を保護する金具など使って止めることもできます。
デザインとしてもいいアクセントになりますが、もちろん、ネジも四隅の金具もそのままでなくサビ塗装や何かを施すなどして遊ぶこともできるのは良いですね！
瓶 史子 「Wall」
パネルに和紙・mixd
同じトレータイプですが、古木を使い、塗装もステインをムラ塗装してあります。
トレーは色々に変身できる額縁です。
上は奥から撮った写真で、出入り口は左側にあります。
入ってすぐのピアノの上には瓶さんの小品。
その上の壁には、立入ヒデコさんと瓶史子さんの優しい色合いの作品が並んでいます。
お二人の作品のタッチは違いますが、額縁なしで展示されているので、ふんわりとやさしい雰囲気に癒されるコーナー。
上の写真の左側の壁面には瓶史子さんの作品が並んで展示されています。
先日、創作日記でアップした金属の細いフレームがロウ画という技法で描かれた作品に使われています。
WAMでは手作りの丸みのあるエッジのマット製作もしていますが、この作品には、シャープな線のマットを使った方が作品がキリリとしまってよいかと思い、45度カットのマットを使用しました。
瓶 史子 「Garden rain 恵みの雨 」
蜜蝋と水彩で描かれた「ロウ画」という技法で描かれた珍しい作品です。
そばで見ると、確かに半透明のロウが絵に厚みと不思議な透明感を出していて、ロウを使ったのは分かるのですが、いくら聞いてもどうにも理解できない技法なのでした;;;
ハンダで作った風合いある額縁はそばで見ると二重になっていて、丸頭釘がアクセントになり押さえにもなっています。
その肌合いとムラのある濃いめのグレー色がロウ画に似合うと思いおすすめしました。
次回は他の作品をご紹介したいと思います。
フレームの幅が10ミリの細い額縁を2種類作りました。
一つは細いけれどボリュームだすためにかまぼこ型にして、鉄錆風塗装をしました。
土と塗料をまぜてすごし凹凸をつけた塗装をして、その後に鉄錆風にいろを重ねました。
鉄錆の風合いを出す塗料もありますが、今回は色を重ねてチャレンジ。
もう一点はハンダを使いました。
ハンダの仕上げに「カラーパティーナ」という塗料で褐色に変色させる予定でしたが、うまく変色しなくて、急遽金属に塗装できるスプレーを吹き付けて、グレーのステインで塗装して褐色に近づけました。
褐色に変色しなかった原因、調べてみなくっちゃ;;;
西日の景色が大好きです
黄金色の輝きがミステリアスで美しく、西洋の古典絵画のような雲のきれいさに癒され心も落ち着きます。
「新春・日の出」でない創作日記の新年のスタートですが…
「朝日」には前向きにがんばれというチカラ強いメッセージを感じ、「西日」にはもっと優しく包み込んでくれるような暖かさを感じます。
今はそんなメッセージも送りたく、私も色々な出来事に翻弄されず落ち着いて、今年も少しずつでも進んで行けたらと思います
あけましておめでとうございます
皆さまにとって眩くひかり輝く一年になりますよう…
今年もよろしくお願いいたします
2020年も今日で終わりですね！
思いもかけない出来事に翻弄された一年でしたが、その渦の中で、どうしたら心地よく自分らしくいられるかを模索された方がどれだけ多かったことでしょう。
私は家での作業ですのでひどく生活が変わることなくいられたのは幸いでした。
額縁をお仕事として少し経験を積んだ今、イメージ通りに完成させるまでの作業をずいぶんハッキリとシュミレーションできるようになりましたが、常に頭にあるのは「知らないことがたくさんある」という事。
あるのは少しかじったくらいに習った額縁の基本とチャレンジした経験から学んだ事だけです。
時折落ち込むこともありますが、知らないということがかえって「自分らしく」させてくれるのでは、と思うこともあります。
知らないからこそ無謀なチャレンジもでき、その経験によって新しい知識を手に入れることができましたから。
これをこうして使ってみたらどうなるのかな？
キレイに作ってみたけれどこれを壊したその先の景色を見てみたい！
そんな好奇心が、そこまで費やした過程が無駄になったとしても、その先の景色を見れたなら結果失敗したとしてもまた作り直せばいい！と思わせてくれました。
知ることで自由に動けることもあります。
来年も「知らない」を知る努力をしつつ、興味あることにチャレンジしていこうと思います♡
今年も拙い日記を読んでくださって
ありがとうございました♡
今年のクリスマスの飾りは、玄関のリースに庭のセイヨウヒイラギの赤い実とコニファーの枝を刺しただけでしたが、嬉しいことにとても素敵な贈り物をいただきました。
おかげさまで飾りのないちょっと寂しいクリスマスに彩りを添えることができました♡
今、ラフ案を進めているのですが年内にデザイン決定で作業は年明けになりそうです。
そのラフ案で時折使う窓でのトレース
窓に張りつけた下書きに紙を重ねてきれいに写しとり、ラフ案に使います。
今、庭のやまぼうしが昼下がりの日差しに映えてきれいに紅葉していますが………
強いひかりが眩しく✨トレースしていて目が痛い ;;;
でも静かな穏やかな時間に癒されています♡
前回額装案に使った絵葉書は大阪のアンティークのお店で数枚購入した中の一枚ですが、どこかにいく機会あればアンティークショップを検索して行ってみたいくらい、ワクワクな好きな空間です。
函館の見晴らしのいい高台にあるお店では壊れた銅のヤカンを購入し、リュックに詰めて帰ってきました。
たまたま同じヤカンをネットでみつけメーカーに修理してもらったのですが、藤巻部分も綺麗に巻き直してくれて今はちゃんと活躍しています。
ネットで安い修理代だったので問い合わせてみたら、自社製品でないと修理できないと断られたのですが、よくよく調べたらそのメーカーの製品とよく似ています。
画像を送って修理していただけることになったエピソードも思い出となりました。
アンティークショップでは飾るものではなく使えるものを買うことが多く、味わいのあるお気に入りを安く買えたらベストですね！
ラフ案は今まで色々に描いてきましたが、最近は上のかたちが気に入っています。
写真はアンティークの絵ハガキの額縁デザイン。
作品を写真に撮ってA4サイズに1点を印刷してそこに描くこともありますが、小さく印刷してみるともっともっと自由にアイデアを考えることができると感じます。
奇想天外なデザインもこの大きさならあっという間に描けますから♡
作品の縮小写真をクロッキー帖に貼り付けて一度ざっくり次々と描いていって、フレームの幅と絵のバランスやデザインを検討し、いくつか良い案ができれば上の写真のようにきれいに描いて、依頼主様に送ります。
選んでいただいた一点もしくは数点を、今度は実寸で詳細なデザインを描き見ていただいてから製作に取りかかれば、依頼主様も安心して待っていただけると思います。
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いかにイメージを正確に伝えるかはとっても大事なことですので、完成のイメージが掴みやすいように素材写真もいくつか添付。
却下になったラフ案もアイデアのヒントに今後役立つこともありますので、保存するのにもちょうどよい大きさです♡
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お教室での作品の仕上げを進めていますがと、彫刻刀の使い方も本当〜に少しづつですが、慣れてきた気がします。
複雑にして手間をかけたデザインですが、その製作過程で時折いただく一言のアドバイスがとても役に立っていて簡単に終わらせず複雑にしてよかったな〜と思います。
以前、「研いでいない彫刻刀で彫ったみたいな仕上がりだから頑張って研いでみて、きっとできるから」との一言で、諦めて奥に仕舞い込んでいた砥石を出してきて研いでみました。
うまく砥げないのもありますが、時折いい感じに彫れるようになったのもあり、諦めていただけにそんな時はとっても嬉しく♡
一言頂けてよかったと思います。
ダメな彫刻刀にしたらどうしよう;;;と尻込みしていた研ぎでしたが
よくよく考えてみれば、そんなに怖がる事ではなく失敗したらまたメーカーに送って研いでもらえば良いことだし、切れるまであれこれやって研いでみる、という事だけなんだなぁ〜と
4面同じデザインなので、時折彫っている場所を間違える時があり;;;
彫りの高さや大きさの見本にするところと彫っているところの目印に緑のメンディングテープを貼っています
お教室では額縁は彫刻しやすい柔らかめの木を使っています。
彫りのラインをスッキリきれいなラインにするため、彫刻刀を木槌で叩いて一回で深めに刃を入れるのですが、日本の彫刻刀は叩くようにできていません。
木槌で叩くこともできるドイツの彫刻刀が手に入りにくく、とりあえず日本製の安めのをネットで見つけたのですが、偶然にも以前購入した藤巻の彫刻刀とおんなじメーカーでした。
メーカーとしては不本意な使いかたかもしれません
m(_ _)m;;;
でも価格の割に普通に使ってもとても切れ味がよく、重宝しています。
今は木槌の代わりに金属の金槌をつかっていますが、少しづつ揃えていきたいと思います。
以前、木地の状態でご紹介した作品でしたが、彫刻の作品と並行して進めています。
今はまだまだ途中の段階ですが、今の感じもテラコッタ風で好きなイメージですが、もっと先に進めて濃いタベルナクル額縁にしたいと思っています。
膠にボローニャ石膏を溶かした石膏膠液。
本来ならその白い石膏液のまま何層も塗装していくのですが、欠けたとき、もしくは欠けさせたくなったとき、白い色では目立ってしまうので、テンペラ画に使われる顔料を混ぜて色をつけました。
今は薄めた膠液に黄ボーロを溶かしたのを一回塗装した状態で、まだ数回塗装します。
金箔が剥がれたとき、顔料を混ぜてもまだ白っぽい石膏では目立ってしまうため、また金箔がきれいに見えるために塗装する工程です。
ボーロは赤と黒と黄色がありますが、今回は黄色を使用。
中の木はエンジュという薄くスライスしてある木目のきれいな木を使いました。
まだまだ変身していきます。
ずっと前から作ってみたかった額縁ですので、最終仕上げがすごく楽しみです♡
↑↑↑ ここを彫れば隣にも手を加えたくなり、隣を彫って見れば、またまた別のところが気になり……
随分と様変わりしました。
最初のシンプルなデザインは大好きですが、せっかくの機会♡たくさん経験したく、要素を増やしてコテコテにしてみようと決めて進めた結果です。
前回、「研いでいない彫刻で彫ったように見える」と言われたきれいでないライン部分を修正してくっきりさせましたが、まだ、高さや太さを揃えたり木屑など取り除いて綺麗にする工程があります。
次行くときは彫刻を仕上げていよいよ→石膏塗装！と思っていた先月でしたが…
石膏が乾いたら、やすりがけ→トノコ塗装→金箔張り→金箔部分の加工色々→完成！
のはずが、もう少し、もう少し…
と終わらない彫刻工程;;;
楽しくもありますが、もう11月
時間がかかっているので、次に行けない焦りもあります;;;
12月には石膏塗装できるようにしっかり仕上げて持っていかなくては。
次の工程に進めることを楽しみに♡
フェイジョアの実を収穫する時期になりました。
木からでなく熟して落ちた実を拾うので、毎朝ガサゴソ木の下の草をかき分け拾い集めていますが、少しづつしか採れないのでレモン果汁と甘味料をほんのすこし加えてレンジでチンして冷凍しておくようにしたらうっかり腐らせることもなくなりました。
熟した実はとっても甘くて美味しいのですが、ジャムにすると少しある苦味もなくなり、香りも良くさらに美味しく感じます♡
写真のステンレスの小さな包丁は古道具屋さんで見つけたのですが、とっても切れ味が良く大活躍。
フェイジョアはお花も可愛くて食べることができますが、食べてしまうと実ができないそう。
摘花のつもりで食べれば良いのですが、ついついそのままなので落ちる実は小さいのばかり ;;;
落ちた実はまだ固く少し置いて追熟するのですが、ただ置いておくだけでもとっても良い香りがするので、玄関に置いて香りを楽しんでいます。
みてよし♡食べてよし♡香りよし♡
そして、手入れも楽なのが嬉しいおすすめ果樹ですね！
お天気のいい休日の朝☀️
気分転換に葉山のカフェで朝食
テラス席からの景色を楽しみながら気持ちの良い時間を過ごすことができました
牛久直美 : 山茶花を描いた作品3点 (2月のWAM創作額縁展にて)
懐かしいと思うくらい時間が経った気がする、今年の2月の六本木の個展。
その頃は日常の暮らしがまだできていたけれど、ちょっとなんだか……みたいな不安もあったときでした。
あれから8ヶ月の間に世の中は様変わりしましたが、やっと、どうにもしようがないその状況を受け入れつつ日常を取り戻すべく動き出そうという流れになってきたのを感じます。
個展の案内状も届くようになり、先日は２月の個展以来初めて銀座へと行ってきました。
仕事が自宅での作業ですんでいたので行く前は東京の真ん中へ突入する気分でしたが、いざ行ってみれば閉じられたところで外食をしないとか、キチンと手を洗うとか、できることはして行きたい所に行けばいいんだな〜と、一歩進むことができたようなそんな気持ちになれました。
突入気分で行った知人の個展でしたが、今までになかった作風を見ることもでき行ってよかったと思いました。
一歩一歩前を向いてガンバっていれば、ふと何かを掴むことができたり何かを手放すことができるんだな……
そんなことを感じました。
２月の創作額縁展では、作家様から作品をお借りして山茶花のテンペラ画に合わせて古木を使った額縁を製作しました。額縁のデザインを少しずつ変え絵の後ろは土を使っています。
残念ながら個展は終了してしまいましたが、個展のテーマは「ひかりのほうへ」
ある方の楽曲から着想を得て数々の作品を創作したそうです。
作家様のホームページでは、個展の作品や今までの作品を観ることもでき購入することもできます。
写真の山茶花の作品もアップされています。
ぜひご覧になってみてくださいね♡
先日、今までで1番大きな額縁を製作したことをアップしましたが、フレームと作品の間のマットは厚紙の45度カットのマットでなく、風合いよくしたいと思いベニヤに塗装しました。
アイボリー色でムラなくきれいに仕上げるのでなく、下に一回水性塗料で塗装してからアクリル絵具で塗装し下の水性の塗料がムラに混ざって出てくるようにしてみました。
ベニヤならば、マットというよりフレームの一部のようになりますので、マットとは言えないかもしれませんね。
そのベニヤマットの幅を予定より5ミリ細くして無事に完成し、大きな箱を作っていざヤマト便！と電話したのですが;;;
なんと;; ヤマト便で送れる最大のサイズより大きくて送れないことが判明;;;
ヤマト便なら大きいのも送れる、という思い込みでリサーチ不足を反省でした;;;
最大、縦×横×高さの合計は2メートルだそうです。
使っていたプチプチの緩衝材が結構厚みがあってしっかりしていたので、箱から出して緩衝材でピッチリ梱包したのですが、なんと199センチ！
あと1センチで２メートルでした。
額装する時間も必要ですので、ヤマト便で送れなければ予定の日より遅れてしまいます。
大きいけれど電車でもっていっても良かったのですが、作品を入れたあとの郵送のことを考えると出来る限りヤマト便で送れるようにしておきたい状況でした。
もしベニヤを5ミリ細くしていなければ………;;;
幸いでした。
額装する作品は完成していなかったので、後日額縁の色を合わせるために友人宅の玄関脇で作業をしました。
一度色を落とし乾かすために日当たりのいい門に置いたのですが、グリーンと似合ってとってもいい感じです♡
最初より薄めの、作品が映えるブラウンに塗装して完成させほっと一息 ……⭐︎
グリーンの大好きな友人宅は門から玄関までたくさんの種類の植物に囲まれていて、薔薇や門の上から垂れ下がった細長いオカワカメの花とグリーンのアーチも素敵でした♡
無事作業を終えた柔らかな日差しの昼下がり………
玄関脇の椅子に座ってコーヒーを頂き、気持ちのいい楽しい時間を過ごすことができました。
いくつものメガネを日常使い分けています。
作業する時、特にテーブルソーなどで木の切断をする時のために作ったメガネは、手元がしっかり見える度数にあつらえた飛び散る木の粉が入りづらい花粉用のメガネを使用します。
もちろん帽子も欠かせません;;
彫刻や正確な採寸の時など、手元をしっかり見て作業したいときは、メガネの上に手元が大きく見えるハズキのメガネをON！
特に彫刻の時、ハズキのメガネを掛けてきれいに整えた作品はメガネを外してみるととってもきれいで、ちょっと嬉しい瞬間です♡
でも、手元がしっかり見えるからとハズキのメガネをかけてお手紙を書いたことがあるのですが、大きく書いたつもりが小さな文字になってしまい、それ以降は普通に手元がよく見えるメガネを使っています。
そして、スーパーなど外出先で裏の小さな表示を見たい時や、ちょっと気軽に読みたい時、かけているメガネをわざわざ外す必要がないように、度数の低いメガネを重ねてかける「メガネ on メガネ」
あまり人様にお見せできる姿ではないですが、
「びっくりした〜！自分の目が霞んで二重に見えるのかと思ったー〜〜！」と、以前娘に言われたこともあります^ ^
普通に何もしなくて見えるのが便利ですがね;;;
近くのお寺で月一回骨董市が開かれます。
しばらく行ったことがなかったのですが、用事で近くまで行ったので寄ってみたら、いくつかの工具類が売られていました。
今、工具を必要とする仕事をしているからこそ目に入ったのであって、きっと今までも売っていたんだろうなーと思いながら、色々あった中で役に立ちそうな綺麗なカンナがあったので購入してみました。
どういう仕事をしてくれるかはすぐにわかりましたが、名前がわからず検索。
おそらく「脇キワ鉋」と言う名前のようです。
当て木の部分を外せば、普通のカンナとしても使える♡と思ったら、残念ながら外しても使えませんでした;;;
今回、大きな額縁制作で丸く仕上げた形の外側に初めて使ってみたのですが、骨董市で買ってから研いでもいないのにとっても切れ味がよくきれいに削れて、キリッとしたラインのアクセントが簡単にでき感動でした。
「骨董市で工具を探す」という楽しみができました♡
庭のサルビアとともに記念撮影したのは、額縁に使われる木材です。
木目もなく加工や彫刻をしやすい軽い木を、大きな額縁の製作のために製材前の状態で購入しました。
今回今までで1番大きな額縁製作に取り掛かることになりましたが、おかげさまで、広くない作業部屋で作れる額縁の限界を知ることができました;;;
もう少しはいけるけれど、ほぼギリギリでしょうか;;;
あの暑さが嘘のようにすっかり涼しくなり寒ささえ感じる今ですが、引きこもってばかりでなく最大限の注意を払いつつ色々と動き出していくタイミングになったかなと、届いた知人の個展の案内状を眺めつつ思うこの頃です。
今、青いシートに囲まれて暮らしています。
青いシートとわかった時、なにせ経験がないことですから、どれだけ青い光りになるのかな〜〜と想像してみたのですが、カーテンを閉めてしまえば思ったほど青くはありませんでした。
でも、すこし青い景色になって暑いときには涼しい感じ♡
お魚になった気分で🐟
もうすぐ外壁塗装が始まります。
撤去しなければいけない東側の狭いところに植えたプチトマト、胡瓜、ナス、インゲン、シシトウ、ピーマン、バジルも苗代以上に十分収穫ができました。
キッチンの窓辺から見えるプチトマトは、いつ収穫しようかな〜と眺めて楽しめ♡
青い空も高く清々しく………もう夏も終わりですね
先日の昼下がり……
窓からさしこむ日差しに秋を感じました。
でも、秋を感じたのはもっと前。
毎年、梅雨が明けて空気がカラッとすると７月にもかかわらず「もう秋だ〜」と思うのです。
現在の暦は、地球が太陽の周りを365日周期で公転するのを基準とした「太陽暦(グレゴリオ暦) 」
それに対して、月の満ち欠けを基準としてできたのが「旧暦」
現在の太陽暦に変わったのは明治5年だそうです。
旧暦の四季は
春は、1・2・3 月
夏は、4・5・6 月
秋は、7・8・9 月
冬は、10・11・12 月
この旧暦の暦の方が私の感覚にはあっていると感じています。
1月にはもう樹木や庭の草花が新芽をのぞかせていたり、隠れていたり
4月は暑い日も多くなり
8月はもう落葉の樹木や草花の葉は元気がなくなって茶色く枯れてきて
10月には肌寒く長袖が必要になり…
世界基準や色々な都合に合わせるために採用されたらしい太陽暦……
日本の気候風土に合わせるために、時代時代の暦学者や数学者たちによって幾度となく修正が重ねられてできた旧暦……
からだに
心に
脈々と受け継がれてきた感覚……
それによって今の「春夏秋冬」に違和感を感じるのでしょうか。
ちなみに、七草粥、桃の節句、七夕などの季節の行事を旧暦で楽しむことで、日常の中で季節感を感じることができるとの記述もありました。
ハウス栽培の七草粥の材料のせりやなずなは2〜3月に普通に河原など行けば自生しているとか、雨ばかりの七夕も旧暦の8月中旬には雨もなく天の川がきれいに見えるとか(都会は厳しいですが;;)
旧暦のそれぞれの月に呼び名を付けた日本人の情緒も素敵だなぁと思うのでした。
8月最初の創作日記には、やっと進めることができた古典額縁のオーナメントの彫刻についてアップしましたが、その後高さのある四隅のオーナメントをつなげる薄い「オーナメント」を製作しました。
石膏を膠で溶いて少しづつ塗り重ねて模様を盛り上げる技法もあるのですが、薄い板に彫刻した方が盛り上げる手間も減り、エッジも効いたアクセントになるのでは、と作ったオーナメントでした。
先日、イタリアで古典額縁を学び今は教室で教えてくださっている先生にお見せしたのですが、前回の「シルバーグレー」のように、額縁用語で初めて聞く言葉がありました。
追加で薄い板に彫刻した「オーナメント」と思っていたのは、「アップリケ」という言葉で表すのだそうです。
まさに幼稚園バッグなどに縫い付けたりする可愛い♡アップリケとおんなじ意味だそう。
家に帰り早速ネットで検索してみたのですが、 額縁用語として見つけることはできませんでした。
きっと日本ではメジャーな表現ではないのかもしれないなと、本場の額縁用語を知ったちょっと得をしたような嬉しい出来事でした。
まだ本体の木地の彫刻を予定しています。
せっかくの機会、手間がかかるコテコテな額縁を作ってみようと思います♡
また途中経過をアップしたいと思います。
我が家に飾ってある写真の作品は、随分前に鵠沼の絵画教室で絵画修復を仕事にしている先生からテンペラ画の技法を習いながら描いた作品です。
中にはグリーンの布を貼り、古材の額縁に入れました。
古材の魅力は、長い間、雨風お日様にさらされて木材のエッジや表面も角が取れたり割れたりと優しい風合いに、そして何より塗装では出せないグレーに変色していることでしょう。
その古材の色を表す「シルバーグレー」という言葉があることを最近知りました。
我が家の外壁は「WillWall」という防火防腐の木材を使っているのですが、結構薄い板ですので建てて18年の間に反ったりしているところもあります。
メンテナンスも気になり木の外壁を得意とする鎌倉の工務店にみていただいたのですが、今まで必ず木材部分も塗装と言われていたのにその業者様は「この木材は塗装しなくてよく、かえって塗装してはいけない」との事でした。
18年でまだまだ茶色い色ですが、いずれ「シルバーグレー」に変わっていきますよ、と教わりました。
反り返っている部分も、「それが木材ですから」とのことで、モルタル部分の塗装と木の部分は反りのひどいところだけ交換するだけとなりました。
経年劣化を楽しむ、反っても木材だから当たり前、ということを建築業者様からお聞きするとは思わず、とってもとっても嬉しい誤算でした♡
WAMでは経年劣化風に製作することが多いのですが、その経年劣化を我が家の外壁で楽しむことが出来るとは思いもしなかったことです。
その業者様と出会ったおかげ様で、メンテナンスしなければ ;;; と、ずっと心配していた木の外壁が、これから少しづつ「シルバーグレー」色に変わっていく楽しみに変えることができました。
